¿Qué papel cumple el cine social?

Como su nombre lo indica el cine social es otro género cinematográfico que responde a una temática que se desarrolla en la sociedad y su alrededor.
Para mí su papel se limita a realizar film donde se muestre los diferentes aspectos y sucesos que a diario se ven con el fin de dar a conocer las situaciones de una manera muy detallada los acontecimientos sucedidos. Un ejemplo podría ser el maltrato físico a la mujer.
Es importante decir que el cine social, tiene un público muy minoritario (con algunas excepciones) y que, muchas veces ya está concienciado.

En un film que tan indispensables son los elementos profilmicos

Como el documento lo explica el termino profilmico se debe a Etienne Soriau que bautizó así al conjunto de elementos que intervenían en el momento del rodaje de interiores (decorados, accesorios, etc.) que son colocados frente a la cámara y dejan su impresión en la película. Estos elementos son indispensables ya ayudan al complemento del film para lograr una mejor ambientación, es decir que se presentan como parte del mundo narrado y construido.

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El termino profilmico fue apareado con lo afílmico, indicando realidad no seleccionada, realidad independiente de cualquier relación con el film.

SEMANA 15

¿Cuàles son las clases de autoreflexividad?

-Escucha como autoconocimiento radical: crea una imagen distinta de lo que sucede y de las cosas.

-Autoreflexión filosófica: se reflexiona acerca de la identidad propia y del otro.

-Autoconciencia metodológica: observar, sumergirse en esa vida que se va a mostrar, ir a vivir o hace parte de lo que se quiere relatar.

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La reflexividad es un fenómeno semántico consistente en que el signo que funciona como sujeto y uno de los que funcionan como régimen (directo o indirecto) tienen idéntica sustancia de contenido, es decir, se refieren a la misma cosa.

Como brindarle significación al montaje?

Se le puede dar significación por medio de la yuxtaposición, la importancia del montaje en la cinematografía es que sugiere el concepto al espectador, y ese concepto es la sensación, la emoción y el sentido que crea la yuxtaposición.

Que significa mise en scene?

Es una expresión usada en el teatro y mundo del cine para describir los aspectos de diseño de una producción.
Proviniendo del teatro, el término francés mise en scène literalmente significa Puesta en escena. Cuando es aplicado al cine, mise en scène se refiere a todo que aparece antes de la cámara y su arreglo – sets, elementos, actores, trajes, e iluminación, es la Escenografía. Mise en scène también incluye la colocación y el movimiento de actores en el set, que es llamado "blocking" (obstruyéndo). Éstos son todas las áreas supervisadas por el director, y así, en créditos de película franceses, el título del director es literalmente "mise en scène
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http://es.wikipedia.org/wiki/Mise_en_sc%C3%A8ne

Cómo dos imágenes fijas se pueden convertir en una imágen en sensación de movimiento?

La visión Binocular es la capacidad que tiene un ser vivo de integrar las dos imágenes que está viendo en una sola por medio del cerebro (Sistema nervioso central). Éste último es el encargado de percibir las sensaciones que tanto un ojo como otro están viendo y de enviar una respuesta única y en tres dimensiones. Con esta explicación queda claro que se logra con la visión Binocular del ser humano.

De qué modo se puede brindar una profunda significación a mi película

La significación que le daría a la historia Familia Vanegas Rua seria mostrando los planos de una forma muy detallada para así revelar lo que sucede en la escena

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Para lograr esto lo realizare con el plano de la 1 escena.

La primer toma es un plano general panorámico, donde se refleja en el encuentro de Martha y Emiro cuándo ella estaba sentada en el muro de su casa y él en la ventana del cementerio mirándola.

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La toma corresponde a un plano medio de un hombre, no hay ningún tipo de ambientación ni sonido por que todo esta en calma. El hombre se acerca y se enfoca sus pies que van caminando hasta que la toma deja ver un plano general de una mujer sentada en el muro de su casa.

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Se realiza un zoom para así observar el rostro de los dos personajes que están entablando una conversación, la cámara se va añejando lentamente y en un plano americano se muestra como el hombre se marcha.

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Para finalizar en un primer plano se enfoca a la mujer y nuevamente se hace un acercamiento al rostro para mostrar sus gestos de asombro de una forma muy detallada.

En qué momento se realizan las presentaciones animadas de los proyectos?

Hasta el surgimiento de los medios digitales cuando se realizan finalmente presentaciones animadas de los proyectos, a través de vistas de modelos 3D. De hecho, una de las experiencias iniciales de la computación gráfica fue un recorrido por la U. Cornell efectuado en 1971, que se considera la primera animación arquitectónica.

En la última década se han difundido ampliamente programas con capacidades de animación, pero estos no asisten mayormente el desarrollo de una presentación. Los movimientos son interpolados con funciones curvas que no se ajustan fácilmente a la circulación en un edificio.

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Cuales son los tres niveles del lenguaje fílmico?

Encuadre, movimiento de cámara y montaje. El encuadre se refiere a la composición de la imagen y la ubicación del punto de vista, el movimiento de cámara se refiere a las condiciones geométricas de desplazamiento, y el montaje; a la ordenación de las distintas tomas que componen la presentación.

En que consiste la narratología modal?

El mundo del discurso o relato (narratología modal) aborda el modo en que el film es expuesto al lector. Hechos acaecidos en un momento posterior pueden ser mostrados antes al público. La información que contiene el film no se muestra al espectador en un primer momento sino que se dosifica para crear una estrategia de sorpresa o suspense.

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Qué es el pacto ficcional?

El pacto ficcional es el acuerdo tácito que se establece entre emisor y receptor sobre la artisticidad de un hecho concreto. Uno de los mayores problemas que plantea la ficción desde el punto de vista de la semántica, decir, del significado, es el de cómo los lectores o consumidores de ficción podemos no sólo aceptarla pese a su evidente falsedad, sino además realizar juicios acerca de la verdad o falsedad de enunciados ficcionales.

Que se debe hacer para lograr que un filme no quede solo en la pantalla de proyección sino que los espectadores lo recuerden

Lo primordial es realizar un guión novedosos que logre impactar y sorprender al espectador, con una trama nueva, con historias tan reales que conmuevan, lleven a imaginar, llorar, reír y deprimir ya que se asemejen tanto a la cotidianidad que logran un sentimiento real y conmovedor en el espectador. De igual modo pueden causar tantas emociones y confusiones que pueden tomar la decisión de volver a ver el filme por segunda ves y así tener más claridad de las escenas.

En qué consisten las Isotopías?

Las isotopías constituyen esos recorridos de sentido que le dan coherencia y cohesión a los textos. Una serie de marcas semánticas, semas, y formales, conectan los variados aspectos informativos de un texto con el significado global del mismo. Los textos más organizados son coherentes y cohesivos, presentan un conjunto de isotopías en una organización que a veces es casi simétrica

las isotopías entran en relación unas con otras, y esta dialéctica proporciona efectos capitales de sentido.

http://manuel.cerezo.name/archives/000203.html

¿Que debe hacer el guionista cuando el director hace un producto de mala calidad ?

En este caso el guionista no puede hacer nada debido que el solo entrega el libreto y el director puede realizar los cambios que crea pertinentes. El guionista solo es una pieza o ficha del entremado de trabajo, si el producto es de mala calidad las consecuencias las debe asumir el director.

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¿El guionista y el director pueden desempeñar las misma funciones o que los diferencia?

No, debido que el guionista solo es el encargado de escribir el guión mientras que el director es el profesional que dirige la filmación de una película, dando instrucciones a los actores, decidiendo la puesta de cámara, supervisando el decorado y el vestuario, y todas las demás funciones necesarias para llevar a buen término el rodaje.

Descripción de planos

Historia familia Vanegas Rúa

1. Plano general, Marta Rúa se encuentra sentada en un muro en la casa divisando el panorama muy cómodamente.

2. Plano medio, un hombre mirándola por la ventana del cementerio con una mirada muy coqueta, hizo que se hablara con Marta Rúa.

3. Plano medio, se logra un elipsis porque no se sabe que paso con ella y el señor antes de irse para la habitación, ella sentada al lado del tocador mirándose al espejo e imaginándose el rostro de ese hombre que la miraba en la ventana del cementerio.

4. Plano general, se hace un elipsis indefinido porque al tiempo se casaron y formaron un hogar, se ven ellos dos con una bebe en los brazos muy bonita de nombre Astrid Julieth Vanegas.

5. Plano general, también hay un elipsis porque no se sabe como fue el tiempo en el que creció Astrid hasta la edad que tiene, la bebe mirando la cámara con esa alegría y la mamá teniéndola e imaginándose como seria ella de buena madre.

6. Plano general, hay un elipsis porque tampoco se supo el transcurso de la niña hasta la edad que aparece, esta con un disfraz que hace que la caracterice como una héroe en la cual quiere cambiar al mundo.

Clasificación de la elipsis

Elipsis inherente: sirven para desaparecer espacios y tiempos débiles o inútiles en la acción. También por razones de tiempo de la película, para ajustar la duración del metraje. Seguramente, la elipsis de tipo inherente es la más utilizada en la historia del cine.

Elipsis expresivas: pueden dar un efecto dramático o para acompañar un significado simbólico.

Elipsis de estructura: disimulan un movimiento decisivo de la acción para suscitar el suspenso. La elipsis de estructura puede subdividirse en dos tipos:

a) objetivas: todo aquello que se le oculta al espectador. Por ejemplo, todos aquellos filmes de detectives y misterio, en donde al comienzo de la película, un personaje es asesinado por alguien no visto por la cámara, y se sabrá quien fue en el final de la historia.

b) subjetivas: todo lo que ignora el personaje, es ignorado también por el espectador. Tal es el caso de las escenas en donde el protagonista no escucha lo que dice los demás y decide hablar con su pensamiento, hablando en primera persona; para eso, se suprime el sonido externo.

Elipsis de contenido: son las utilizadas por orden de la censura social. Eliminación de escenas de sexo, violencia, heridas que dan impresión, etcétera.

Video - Descripción de Planos

00:05: Comienza en plano general (P.G.) ya que muestran a Héctor de cuerpo entero y el entorno que lo rodea.

00:11 La cámara hace un acercamiento al personaje y muestra un Primerísimo primer plano (P.P.P.)

00:14: Plano general (P.G.) donde muestran a Aquiles parado esperando a su contrincante.

00:16: Primerísimo primer plano (P.P.P.) donde muestran a Héctor.

00:20: Primer plano (P.P.) de Aquiles.

00:24: Plano general (P.G.) de Aquiles.

00:33: Plano medio (P.M.) la gente asomada en el balcón.

00:39: (P.P.) de Héctor y Aquiles en una conversación.

00: 57: Plano general (P.G.) Donde Aquiles clava la lanza.

01:03: Intercambio de primer plano (P.P.) entre Aquiles y Héctor en el transcurso de la conversación.

01:37: Plano general (P.G.)

01:40: Primer plano (p.p.) de Héctor.

01:41: Plano general (P.G.) Héctor y Aquiles comienzan a paliar.

01:46: Primer plano (P.P.)

01:50: Plano general (P.G) Héctor y Aquiles peleando.

01:53: Primer plano (P.P.)

01:59 Plano general (P.G) Héctor y Aquiles siguen peleando.

02.00:

02:02: Plano general (P.G.)

02: 06 Primer plano (P.P) de Héctor.

02:08: Plano general (P.G.)

02:12 Plano detalle (P.D.) mostrando la cercanía del ataque de Aquiles.

02:13: Plano general (P.G.)

02:23 Plano detalle (P.D.) mostrando como Héctor quiebra la lanza de Aquiles.

02:24: Plano general (P.G.) ya que sigue mostrando con detalle el entorno.

02:36: Primer plano (P.P.)

02:38: La cámara realiza un acercamiento y muestra a Aquiles en un primerísimo primer plano (P.P.P.)

02:40: Plano general (P.G)

02: 54: Plano medio (P.M)

02.57: Continua el plano generan y Aquiles y Héctor en la pelea.

03:07: Primer plano (P.P.) de Aquiles

03:10: Plano general (P.G.)

03:13:

03:15: Plano general (P.G.)

03:21: Primer plano (P.P)

03:25: Primer plano (P.P.) mujer sentada y llorando.

03:28: Primer plano (P.P.) de Aquiles

03:33. Plano general

03:36: Plano medio (P.M) Héctor parándose del suelo.

03:38: Plano general (P.G.) donde Héctor y Aquiles siguen en el enfrentamiento.

03: 51: Primerísimo primer plano (P.P.P.) de Aquiles.

03: 54: Plano general (P.G.), donde se ve la pelea muy detallada.

04: 11: Primer plano de Héctor con dolor por la espada que le han enterrado. Varios de los personajes que muestran también forman el primer plano.

04:18: Plano medio e intercambio a primer plano donde Héctor trata de pararse y Aquiles en un primer plano lo mira.

04:26: Plano general Aquiles vuelve y le entierra la estada a Héctor.

04:28: Primer plano (P.P.) mujer llorando y Héctor cayendo.

04:36: Héctor cae de un forma muy ligera y así forma un primer plano.

04:42: Primer plano, la mujer sigue llorando.

04:47: En esta escena se puede obnserva como Aquiles amarra un lazo de su carreta de ahi se ve el plano general cuando se acerca donde Héctor y al amarrarlo forma un primer plano.

04:58: Plano medio donde los dos personajes lloran por la derrota de Héctor.

05:02: Primer plano el hombre se ve asustado, asombrado.

05:07: Gran Plano general Aquiles se logra percibir poco.

05:13: Plano medio Aquiles montado en el caballo.

Historia Familia Vanegas Rua

La historia de la familia Vanegas Rúa comienza en el año 1982 a las 3:00 p.m cuando Marta Rúa estaba sentada en el muro de su casa disfrutando del viento y del cantar de los pájaros ya que era su actividad favorita en las tardes... Luego descubre que aquel hombre parado en la ventana del cementerio la observa misteriosamente, de una forma muy coqueta lo mira y así logran establecer una conversación.

El se marcha y me siento muy extraña, es una sensación que no tiene explicación......... sigo aquí sentada pensando en que me querían decir esos ojos negros que brillaban cuando me miraban

Me voy al cuarto y me encuentro frente a mi espejo, me rio de mi misma......... jajajajajaajjajjaaj me siento estúpida..... jajajajajajajaaj recuerdo sus ojos, su boca, sus manos.

Al paso del tiempo Emiro Antonio Vanegas era mi esposo formamos un hogar y nació Astrid Julieth Vanegas en este momento vuelvo y me recuerdo sentada a ese espejo, la miro a ella y me veo a mi misma su reflejo es la que me hace encontrarme con esa otredad que me hace actuar con desesperación y amor de madre para poderle dar lo que ella necesita.........

Fue creciendo y los disfraces que le ponía eran de héroe ya que en mi niñez siempre soné con cambiar las cosas con el uso de la magia y conceder deseos........

¿ Que busca el color comunicar, expresar, saturar o transmitir sensaciones?

El color es primordial en el cine cada uno maneja un significado diferente, el color pictórico intenta evocar el colorido de los cuadros e incluso su composición, el color histórico intenta recrear la atmósfera cromática de una época. Por esto lo que busca es comunica, dar ambiente de alegría, tristeza transmitir emociones y así darle a los objetos más importancia. El color logra centrar la atención, por ejemplo el blanco y el negro predispone al espectador.

El color sirve para centrar la atención, favorecer el ritmo en la narración y en el montaje, y expresar con más fuerza ciertos momentos. También puede tener un efecto significante (positivo o negativo) en el momento de comunicar ideas.

¿Que estrategias comunicativas podriamos emplear en la comunicación audiovisual?

La estrategia comunicativa esta dirigida a dar información, difundir sucesos, contar hechos, entre otros donde los encargados son los medio de comunicación. Para difundir la información se debe desarrollar un buen trabajo de campo ( investigación) que permita mostrar de forma verídica y detallada los acontecimientos del trabajo que se va a presentar, y así poder comunicar diversas sensaciones.

Hay que tener claro que la comunicación audiovisual es todo intercambio de mensajes entre personas a través de un sistema tecnológico sonoro o visual. En lo visual las imágenes son parte fundamental para crear una estrategia comunicativa debido que logran transmitir el mensaje de una forma más llamativa ya que permite identificar lo que pasa en una escena ( representación).
En cuánto a lo sonoro es muy importante recrear lo que se quiere comunicar con musicalización , fondos y palabras para transmitir emociones y crear un alto nivel de imaginación.